Dokumentar - ENØK-tiltak og energibruk i hverdagen

Vi skal de 2 neste ukene lage en dokumentar om et valgfritt emne. Dokumentaren skal ha en lik oppbygning som andre dokumentarer (selv om den blir kortere ettersom vi kun har 2 uker). Det vil si at vi skal ha en sjanger på dokumentaren, vi skal gjøre god research i forkant og vi skal være journalister.

Jeg og Andreas Lunde har tenkt å lage en dokumentar om energibruk i hverdagen og ENØK-tiltak. Energiøkonomisering (altså ENØK) betyr å utnytte energien mer effektivt ved å gjøre forskjellige tiltak som for eksempel å bruke sparedusjer, sparepærer og generelt sløse mindre med energien ved for eksempel å slå av lyset når du går ut av et rom.

Hovedpersonen vår i dokumentaren er Andreas. Han har lest om energiproblemene i mediene de siste ukene og vil undersøke dette nærmere. Det er flere konflikter, men den største er at tiden renner ut. Klimagassene blir større, og Målet er å redusere det unødvendige forbruket av energi, og øke bevisstheten av forbruket. I tillegg er det et mål å bytte ut forbruk av ikke-fornybar energi med fornybar energi. Målgruppen vår er det norske folk og kanskje mest de som ikke bryr seg så mye om energibruken og ikke er bevisste på hva man kan gjøre.

Vår dokumentar skal være en interaktiv dokumentar. Det vil si at dokumentaren handler om en hovedperson (i dette tilfellet Andreas) som har en mening om et tema. Denne personen tar med sin personlighet inn i dokumentaren og gjør den til hans egen. I tillegg vil kameraføringen være i det observerende hjørnet.

Så avslutter vi med en prosjektplan:

Uke 7

Mandag: Planlegging/research

Tirsdag: Planlegging/research/filming

Fredag: Filming

Uke 8

Mandag: Filming

Tirsdag: Filming/redigering

Fredag: Store deler går til redigering

After effects - Jeg tok meg vann over hele kroppen, og litt til!

Vi har de 2 siste ukene jobbet med et nytt program. Det heter after effects. After effects er et redigeringsprogram hvor vi kan animere ting. Vi kan enten animere skrift eller lage figurer som vi animerer til å for eksempel løpe. Vi hadde i oppgave å lage vignett til en oppdiktet (eller ekte) serie/film. Vi kunne velge mellom 4 sjangrer nemlig barnetv, action/krim, såpe/drama eller fakta. Vignetten skulle vare i 30 sekunder og vi skulle vise at vi kunne bruke flest mulig effekter.

Jeg bestemte meg for å satse høyt. Jeg skulle lage en vignett til De utrolige, animasjonsfilmen som kom i 2004, hvor jeg skulle animere de 5 familiemedlemene og vise deres unike evner. Jeg brukte denne videoen som inspirasjon:
http://www.youtube.com/watch?v=nJtUdm3TLZ8

I tillegg måtte jeg jo ha figurene, så jeg bestemte meg for å prøve å lage dem i illustrator. Dette tok lenger tid enn beregnet, ettersom jeg slet voldsomt med herr utrolig. I tillegg ble jeg sittende en stund med store problemer med animeringen fordi jeg ikke hadde vært flink til å bruke layers.

Jeg hadde laget hele herr utrolig på et layer.
Dette gjorde at når jeg skulle animere ham til å bevege armen ved å bruke puppet pin tool, så måtte jeg nesten bevege hele ham, ellers ville det strekke armen hans og deler av kroppen, og han ville blitt seende veldig rar ut.

Så jeg endte opp med å bruke øvingsoppgaven og forandret teksten til en film tittel, nemlig after earth. I tillegg la jeg til noen bilder fra filmen. I denne øvingsoppgaven har jeg lekt meg med anchor point for rotasjon på bokstavene som skyter inn, opacity på bildene og selvfølgelig keyframes og position for bevegelse av bokstaver. Effekter prøvde jeg meg ut litt på, men brukte ingen i oppgaven. Mask har jeg ikke brukt i det hele tatt, men jeg burde kanskje prøvd ut det også.

Men siden det er nytt program, så må det innføres, så for at dere skal forstå hva jeg snakker om, skal jeg ta en liten introduksjon i programmet.

After Effects er et animeringsprogram hvor man kan lage animasjoner til film eller andre medier som man ser med levende bilder (et annet eksempel er internett). I After Effects har du et prosjektvindu hvor det du har av elementer utenfra vises. Det første du må gjøre etter at AE (forkortelsen for After effects) har åpnet seg er å lage et nytt prosjekt. Et prosjekt er det du jobber i og der alt er. Når du lager noe i AE blir det til slutt til en komposisjon. Forskjellen på et prosjekt og en komposisjon er at prosjekt er det du jobber i, mens komposisjon er det du lager.

I AE har du også det som kalles timeline. Timeline en tidslinje hvor du kan si når noe skal gjøre noe i en komposisjon. I timelinen har du layers som fungerer på samme måte som i photoshop og illustrator. Det som ligger øverst, vises i utgangspunktet best (dersom du ikke har lagt til effekter eller gjort andre endringer).

Ellers har du masse effekter som du kan bruke på enkelte ting, opacity, position og scaling, som du også har i premiere. En ting som premiere ikke har, er puppet pin tool. Dette er et verktøy for å animere objekter til å gjøre ting, for eksempel at en mann skal vinke. Dette gjør man ved å sette punkter rundt forbi på kroppen og dra på dem til du får det slik du vil. Når du er ferdig med animeringen, skal du rendre og eksportere. Det er en litt mer avansert måte å gjøre det på i AE enn i, for eksempel premiere, men det er vanskelig å forklare med ord.

Så da kan du litt mer om AE, og jeg ser selv fram til å bruke det mer i fremtiden :)

Kjenningsmelodier - Viktig å være tydelig

Vi har ikke bare en oppgave til uka, ofte har vi flere. I løpet av denne og neste uke skal vi lage en kjenningsmelodi til et radioprogram vi bestemmer selv. Før det, skal vi høre gjennom et radioprogram om kjenningsmelodier og skrive en liten oppsummering av radioprogrammet. 

Radioprogrammet handler om kjenningsmelodier. Det handler om hvordan lyddesignere tenker når de skal lage nye kjenningsmelodier/vignetter og hvordan kjenningsmelodier skaper en stemning og en assosiasjon til et program. Kjenningsmelodien skaper i stor grad identiteten til programmet.

Jeg har tenkt å lage en kjenningsmelodi for radioresepsjonen. Det er et veldig lettbeint program, hvor programmet egentlig handler om å underholde. Det er ingen spesielle temaer, de snakker om nye nytt hvert program. Med andre ord vil det bli utfordrende å lage en kjenningsmelodi til dette radioprogrammet, men det er god læring :)

Reklamebyrå - Media styrer deg!

Vi har altså de 2 siste ukene jobbet med oppgaven hvor vi skulle forbedre ryktet til enten Norwegian eller russen. Jeg valgte som kjent Norwegian, og laget en film. Jeg brukte avis artikler fra de siste ukene og brukte en video fra et intervju.

Men det er ikke dèt det skal handle om i dette innlegget. For i tillegg til å jobbe med denne oppgaven, så har vi godt gjennom en masse teori. Ord som tostegs-hypotese, "de tolv dramatiseringsformene" og diffusjonsteorien har fått en betydning og en mening, og dermed også en funksjon.  I dette blogginnlegget kommer det meste av slike fagord, så dere også kan føle dere litt "mediesmarte".

Medie har en utrolig stor påvirkning på dagens samfunn. Det er en svært liten minoritet som ikke har facebook, twitter, instagram, vine og eller snapchat. Har de ikke det, bruker de helt sikkert en annen form for sosialt nettverk

Norwegian - Det finnes også positive sider

Hei å hå! Ny oppgave står for tur, og denne gangen skal vi fungere som kommuniksjonsbyrå. Det er ikke en spesiell definisjon på kommunikasjonsbyrå, ettersom forskjellige kommunikasjonsbyråer gjør forskjellige jobber.

Men vi skal "hjelpe" en gruppe mennesker som har kommet skjevt ut innenfor media. Vi skal lage et produkt som viser en av disse gruppene fra en bedre side og/eller rette opp inntrykket folket har fått av en av disse gruppene. Vi har 2 valg: Norwegian eller russ. Jeg skal jobbe alene.

Siden det jeg ikke har valgt ikke er relevant, vil jeg ikke skrive noe om russen. Jeg har valgt å "hjelpe" Norwegian. Norwegian har kommet i hardt vær etter at de i de siste dagene har måttet innstille fly og passasjerer har måttet vente i lange tider. Dette var spesielt uheldig ettersom det var i juletiden det skjedde.

Her er et veldig enkelt storyboard av hvordan filmen min forhåpentligvis skal bli.

Her er brainstormingen jeg har bedrevet. Det er ikke så mange ord, dessverre.

Radio - I sakens dybde

Sjobing! Vi har nå hatt 2 uker med Radio/Tv-reportasje produksjon, hvor vi gikk gjennom masse teori. Dermed kan dere risikere at dette innlegget blir litt langt. Oppgaven gikk ut på å finne en sak å lage en reportasje om, velge om du ville lage radio- eller tv-reportasje også gå ut å skaffe råstoff selv. Emnet for reportasjoen var valgfritt. Vi skulle altså lage en sak om noe mest mulig nytt, men gå i dybden på det. Valgte man å jobbe med radio skulle man være alene, og valgte man TV skulle man være 2 (vanskelig å filme bra og interviewe samtidig). Jeg valgte radio, og derfor legger jeg ikke den ut her.

Vi skulle starte med å gjøre research om emnet vi hadde valgt. Derfor fikk vi grundig undervisning i kildekritikk og søketeknikker. Det å bruke forskjellige søkemotorer til forskjellige ting, som for eksempel å bruke google til bilder og yahoo til informasjonssøk.

I tillegg skulle reportasjen oppfylle flest mulig av nyhetskriteriene:
Aktuelt
Vesentlig
Identifisering
Sensasjon
Konflikt

Min reportasje handler om Sandnes Ulf og hvordan de tenker sesongen har vært. Reportasjen min oppfyller nok ikke mange av kravene, og er derfor ikke en reportasje for de største mediene. Det er fordi de største mediene, kanskje mest de kommersielle, er avhengig av at folk ser på. Nyhetskriteriene er kriterier vi egentlig har selv når vi skal se en nyhetssak. Dagens nyhetssaker er som oftest mest aktuelle og sensasjonelle, men oppfyller kanskje også flere av de andre kriteriene. Det er fordi sensasjonelle ting lettest fanger interessen vår.

Jeg skal være ærlig å si at jeg ikke brukte veldig mange av de digitale verktøyene.

Jeg har flere kilder:
http://www.sandnesulf.no/news/article/aozhzgptk0q1z4dneq1na9v8/title/siste-treningsuke-for-ferie
http://www.vg.no/sport/fotball/norsk/artikkel.php?artid=10106585
Tom Rune Espedal - Daglig Leder for Sandnes Ulf
Morten Wiik Larsen - Medieansvarlig for Sandnes Ulf
Anel Raskaj - Fotballspiller for Sandnes Ulf

Filmdesign - du skal kjøpe filmen!

Vi har de 2 siste ukene jobbet med å lage filmcover og filmplakat til filmen vi hadde laget. Målet var å lage en plakat og et cover som fikk den forbipasserende til å ville kjøpe filmen og se filmen. I tillegg var det flere ting som vi skulle tenke på når vi laget plakaten (og selvfølgelig coveret). Her er resultatet:

Målgruppen min for denne filmen er jenter og gutter i alderen 15-20 år.